Johann Rosenmüller (?1619-1684)
Danksaget dem Vater
Das ist das ewige Leben
Treiffet Ihr Himmel
Hebet eure Augen auf
Also hat Gott die Welt geliebt
Herr, mein Gott, Ich danke dir
Herr, wenn ich nur dich habe
Meine Seele harret auf Gott
Das ist meine Freude
Ein Tag in Deinen Vorhöfen
Daran ist erschienen die Liebe Gottes
Well wir wissen, dass der Mensch
Lieber, lieber Herre Gott
Siehe, des Herren Auge sieht auf
Wahrlich, wahrlich ich sage euch

Capella Principale
Gli Scarlattisti
Jochen Arnold, direction

La musique de l'allemand né en Saxe, Johann Rosenmüller est l'exemple du mariage réussi entre germanisme et italianité, même si ses aller-retours entre Leipzig et Venise furent la conséquence de déboires juridiques. Ces Concertos Sacrés composés en Italie (1648) montrent à la fois l'influence d'Heinrich Schütz et de son contemporain italien Giovanni Legrenzi. Ils combinent ainsi un raffinement dans l'expression du texte et un contrepoint rigoureux et fluide. Exemple de ce subtil artisanat : le traitement des textures vocales et des voix solistes. "Ritornelli" fougueux, effets d'échos, exubérance des tutti évoquent les Vêpres mariales du maître vénitien Monteverdi. Les concertos sont conçus sur le modèle des Symphoniae Sacrae de Schütz, un chœur ou seulement deux ou trois solistes, tous accompagnés d'une basse continue. L'interprétation solaire des Gli Scarlattisti a déserté les brumes saxonnes pour opter franchement vers la méditerranée et sa luminosité. Un premier rang de sopranos au timbres juvéniles, le soutien solide des basses et ténors et un l'ensemble instrumental roboratif. L'ensemble rayonne d'une telle ferveur que notre écoute se renouvelle à chaque concerto. (Jérôme Angouillant)

For the 400th birthday of Johann Rosenmüller, the soloists’ ensemble Gli Scarlattisti under the direction of Jochen Arnold presents a selection from the collection of so-called “Kernsprüche.” These sacred concertos, most of which are unknown today, are characterized by a particularly charming versatility in the interplay of the various vocal and instrumental parts. In their day, they were similarly considered to be as stylistically influential as Schütz’s Kleine Geistliche Konzerte. How good it is that the musicians, with their numerous first recordings, have rescued this collection from oblivion.